江南会所7间宅座落在西湖边上的三台路上，仿古建筑占地10亩，室内设计面积约为2500㎡，这是艾未未不久前完成的会所设计。

　　江南会所是以著名实业家马云等8位著名企业家牵头投资的商业会所，在业界颇有影响。在当下名人装修纷纷请名设计师已成为惯例。仿古建筑做室内设计，是走“修旧如旧”传统设计观念，还是坚持“修旧创新”，甲乙双方都有很充分的论证和理由。江南会所在艾未未眼里纯粹是企业家商业领袖们放松情绪、休闲度假的地方。推敲商业巨子的内心世界和探索“仿古新做”的平衡点就成了艾未未最初的指导思想。

　　客观的讲，在仿古建筑上做设计，最棘手的是原木框架结构年久老化，哪些东西要拆？哪些要保留？哪些要加固？哪些要翻新？哪些地方适合做卫生间？哪些地方适合商务和办公等空间而最终要满足甲方的功能需求？其实这都不难，难就难在“仿古新做”，“古”在哪里？“新”在何处？新和旧的平衡点在哪儿？如何处理室内和室外景色的关系？艾未未都在本案中毫无掩饰地表达了自己鲜明的观点。

　　我们注意到仿古建筑的正反立面，艾未未显然是运用了现代菱形的平面设计（即网状）作为仿古建筑的立面，从建筑外观上看仅保留了黑瓦和墙体的白色。只看照片很难引起共鸣，若亲临现场你就会发现现代元素的菱形网状图案取代了传统的花窗。当阳光穿过菱形网状的瞬间，无数条等量壮观的光线密集地映照在地面，随后随着时间的变化，光线又漂移在墙上，那种光和影的神奇给人一种生机勃勃、万物复苏的律动感。尤其是从里往外透视时，阳光下的人世间居然被艾未未设置的现代版的花窗“过滤”了。是过滤了阳光的强度？还是“粉饰”了阳光温暖？还是内心世界通往外界做“掩饰”的一道“屏障”？透过菱形网状“窥视”阳光下的东西，或许只有在现场才能获得身临其境的感受。这种智者见智、仁者见仁的观点一直反映艾未未的设计中。为加强“老宅”的密封、隔音和隔热，艾未未在菱形网状背后设置固定的中空玻璃落地窗，落地窗与菱形网状之间除门外一律封死。艾未未考虑的是西湖的美景和周围的天然景色不一定非要打开门窗才能欣赏，或许从过滤另一扇门窗的角度去看更有味道；而甲方则考虑更多的是你要方便我们日后的日常保养和维修，笔者曾去现场观摩时，发现工人们正在修改和完善艾未未的得意之笔……

　　江南会所设计的另一个观点，艾未未为仿古建筑试穿了一身新衣——不仅为屋面做了隔热层，还为所有的老柱子都裹上了一层厚厚的黑色漆膜。在室内的界面考虑上，艾未未似乎特别不能容忍“老宅”原有“肌肤”的老化和陈旧。艾未未在“仿古新做”上，索性将“新做”做的彻底些。所有的6个界面，重则，浓妆淡抹。天，吊了顶；地，铺地板，包括庭院的天井和路面都铺设较新的地材。

　　加上新添置崭新的仿中式家具、窗帘和灯光的配饰，人们似乎再也无法从岁月的沧桑体验、辨认它本来的历史风貌。由于遗留老家具的短缺和收藏太少，江南会所“新做”无意中大于“仿古”的历史是艺术家心路历程的一个“缩影”，新和旧在度的把握上除不确定的因素外，艾未未考虑更多的是速战速决。这似乎成了艾未未心中永远的遗憾，也成了人们争议最多的地方。按甲方的观点：不论怎么说，至少在仿古建筑中，给我们江南会所留下一点“老宅”的历史原貌，哪怕是一根龟裂的柱子，一堵老墙，仿古保留部分和创新观念在此发生了碰撞。

　　能不能客观的体现江南会所的过去、现在和未来？从设计学术角度上讲，从时间成本上讲，实际上很难控制。

　　有时候艺术家的思维是一气呵成的，就像艾未未常说的那样：“当发现石头从山上往下滚动时，为时已晚”。

　　以艾未未的修养和功底，他想将江南会所打造一个富有时代感的现代时尚中式风格会所，我们从他设计的钢板楼梯及工业柳钉及舰船防滑钢地板踏步的设计思路上也找到了“仿古新做”的逻辑。

　　企业家之所以能成功而成为商业巨子，这和企业家钢铁般的意志的锤炼是否有某种“暗合”，还是处于对仿古空间注入钢木软硬对比的操控考虑？这仅仅是心里“考证”。为减弱钢板对老宅木结构的冲突，艾未未在钢板上用了黑白二种颜色。