（1）建筑是人们为某种功利目而建筑的。为此要按照人们的生理结构，依照人们的行为模式，符合人们的生活习惯，满足人们的使用要求，组织功能完备的生活空间。对上述各方面的正确认识属于“真”按其组织能达到预期目的之生活空间即属于“善”。

　　（2）建筑必须使用各种材料和设施才能造成，对材料和设施自身性能的了解，驾驭和利用材料和设施的技术，以及对人们生活需要的理解和提供相应物质条件的技术，都属于对客观规律的正确认识。属于“真”。由先进的技术合理地利用材料和设施，构造成符合功利目的之建筑，即“善”。

　　（3）建筑离不开其自身所处的场所，对该场所的自然环境、人文环境、城市规划环境的了解，对环境与建筑相互影响的正确认识。属于“真”。由此出发建筑适应其场所，既满足自身的功利目的，又有利于该场所，有利其生态环境、人文环境、城市环境的可持续发展，即属于“善”。

　　（4）建筑总是建于其自身所属于的社会和时代。对社会进步和时代精神的正确认识，属于“真”。反映社会和时代的真实，激励人们不断改进的愿望，属于“善”（这也就是达到通常所说的精神功能之目的，是广义的功利目）。

　　（5）体现上述“真”和“善”的外在形象，引起人们的关注并获得心理快感，属于“美”？由建筑形象外在的美（即形式美）引导人们关注和领会建筑内在的真和善，认识到真善美的统一，就能进而获得更高的审美享受。所以真善美的统一属于建筑美的高级境界。

　　形象引起美感的时候，人们并不一定就想到真和善。美凭直感，真和善通过理性才能认识。在感受美时，如果由此进而认识到其内在的真和善，心理快感就获得升华。达到更高的美的满足。相反，如果发现在美的背后隐藏着假与恶，美也就表失殆尽了。

　　这样的情况生活和艺术中比比皆是。雨果著《巴黎圣母院》及同名电影中，少女埃丝米娜达的美丽，因她内在的纯真善良而更加动人，神父则不同，虽然有健全的匀称的身材和道貌岸然的仪表，但是贪婪的神情和举止暴露出他对少女并非真正的爱，让人们觉得他带给少女的不会是幸福而是摧残和毁灭。面对这隐藏着虚伪邪恶灵魂的伟岸躯壳，人们感受的不是欣喜而是厌恶。反之，敲钟人佝偻跛足的体态和扭曲丑陋的面容后面充满对少女的真情和关爱，时时刻刻都警惕和保护少女不受神父的伤害。人们被敲钟人的真诚和善良打动，并寄予深厚的同情，但并不因此而赞赏其形象美。虽然也有人称之为内心美、灵魂美，实质上还是对其内在真诚和善良作出的理性的称颂与赞叹。由此可以看出，真善美是相互联系的，又是互有区别的，内在的真和善并不必然表现为外在美；但脱离了真和善，外在美则往往会走向自己的反面。

　　建筑的美与真善之间的关系也是如此，不过要复杂得多，这是因为建筑涉止的方面太广。因此，需要从上文对建筑的真善美三个方面的分析更深入一步，论述它们之间的关系。